젠틀몬스터와 메종 마르지엘라가 네 번째 협업 컬렉션을 기념하는 퍼포먼스를 서울에서 선보였다. 이번 컬렉션은 'Deconstruction(해체)'을 주제로 익숙한 형태와 구조를 해체하고 왜곡한 독창적인 아이웨어를 제안한다. 퍼포먼스는 Layer41 Studio에서 열렸으며, 세계적인 안무가이자 크리에이티브 디렉터 다미앵 잘레와 아티스트 이안 맥마흔이 참여했다. 두 브랜드의 철학을 무대 위에서 구현한 셈이다.
퍼포먼스는 신체와 공간, 오브제와 빛의 상호작용을 통해 해체와 재구성의 개념을 시각화했다. 무용수의 몸은 설치된 구조물과 얽히고 분리되며, 빛은 그 경계를 계속해서 흐려뜨린다. 형태가 무너지는 순간, 새로운 형태가 태어나는 과정이 반복됐다. 메종 마르지엘라의 해체주의 정신과 젠틀몬스터의 실험적 접근이 만난 지점이다.
이번 협업은 단순한 제품 출시를 넘어 예술적 경험으로 확장됐다. 아이웨어 컬렉션 역시 기존의 틀을 해체한 디자인으로 구성됐으며, 퍼포먼스는 그 철학을 입체적으로 보여주는 무대가 됐다. 패션과 예술의 경계는 이곳에서 무의미해진다. 두 브랜드는 협업을 통해 형태보다 개념을, 완성보다 과정을 강조하는 법이다.
다미앵 잘레는 파리 오페라 발레단, 새들러스 웰스 극장 등 세계 유수의 무대에서 활동해 온 안무가다. 이안 맥마흔은 빛과 설치를 통해 공간의 의미를 재정의하는 아티스트로 알려져 있다. 두 사람의 협업은 젠틀몬스터와 메종 마르지엘라의 세계관을 물리적 경험으로 번역했다. 해체는 파괴가 아니라 새로운 시작일지도 모르겠다.
패션과 예술이 하나의 언어로 만나는 순간, 우리는 무엇을 목격하는 걸까. 당신은 해체를 어떤 방식으로 받아들이는가?
퍼포먼스는 신체와 공간, 오브제와 빛의 상호작용을 통해 해체와 재구성의 개념을 시각화했다. 무용수의 몸은 설치된 구조물과 얽히고 분리되며, 빛은 그 경계를 계속해서 흐려뜨린다. 형태가 무너지는 순간, 새로운 형태가 태어나는 과정이 반복됐다. 메종 마르지엘라의 해체주의 정신과 젠틀몬스터의 실험적 접근이 만난 지점이다.
이번 협업은 단순한 제품 출시를 넘어 예술적 경험으로 확장됐다. 아이웨어 컬렉션 역시 기존의 틀을 해체한 디자인으로 구성됐으며, 퍼포먼스는 그 철학을 입체적으로 보여주는 무대가 됐다. 패션과 예술의 경계는 이곳에서 무의미해진다. 두 브랜드는 협업을 통해 형태보다 개념을, 완성보다 과정을 강조하는 법이다.
다미앵 잘레는 파리 오페라 발레단, 새들러스 웰스 극장 등 세계 유수의 무대에서 활동해 온 안무가다. 이안 맥마흔은 빛과 설치를 통해 공간의 의미를 재정의하는 아티스트로 알려져 있다. 두 사람의 협업은 젠틀몬스터와 메종 마르지엘라의 세계관을 물리적 경험으로 번역했다. 해체는 파괴가 아니라 새로운 시작일지도 모르겠다.
패션과 예술이 하나의 언어로 만나는 순간, 우리는 무엇을 목격하는 걸까. 당신은 해체를 어떤 방식으로 받아들이는가?
자주 묻는 질문
젠틀몬스터와 메종 마르지엘라의 이번 협업 주제는 무엇인가요?
이번 협업의 주제는 'Deconstruction(해체)'입니다. 익숙한 형태와 구조를 해체하고 왜곡한 독창적인 아이웨어 디자인을 선보이며, 퍼포먼스를 통해 해체와 재구성의 개념을 시각화했습니다.
젠틀몬스터 메종 마르지엘라 퍼포먼스는 어디서 열렸나요?
퍼포먼스는 서울의 Layer41 Studio에서 열렸습니다. 안무가 다미앵 잘레와 아티스트 이안 맥마흔이 참여해 신체, 공간, 오브제, 빛의 상호작용으로 두 브랜드의 철학을 무대 위에서 구현했습니다.
다미앵 잘레는 누구인가요?
다미앵 잘레는 세계적인 안무가이자 크리에이티브 디렉터로, 파리 오페라 발레단과 새들러스 웰스 극장 등 유수의 무대에서 활동해 왔습니다. 이번 젠틀몬스터와 메종 마르지엘라의 협업 퍼포먼스에서 해체의 개념을 무용으로 표현했습니다.
