雕塑家Kate Clark在真实的动物皮毛上塑造出人类的面孔。熟悉的眼睛和嘴巴从鹿、斑马和捻角羚的身体上浮现,直视观者。原本属于标本陈列室的存在,突然与我们四目相对。当动物拥有人类的面孔时,究竟是谁在凝视谁?
Clark痴迷的从来不是动物标本,而是人类的面孔。将那种熟悉的情感和识别语言移植到动物身体上,令人不安的人性就此浮现。人类形态与动物形态的碰撞揭示了更深层的东西。或许我们只有在看到面孔时,才会将他者识别为人类。
大头针、缝线和接缝在她的作品中被刻意保留。通过拒绝抹去制作的痕迹,Clark选择了存在感而非幻象。不完美的存在感可能比完美的幻象更有力量。这是一种揭示陌生感而非隐藏它的方法。
那么你首先注意到什么?动物的身体还是人类的面孔?一个标本还是一个生命的存在?标题的问题再次浮现。你先看到的是面孔,还是身体?你的目光又在哪里停留?
Clark痴迷的从来不是动物标本,而是人类的面孔。将那种熟悉的情感和识别语言移植到动物身体上,令人不安的人性就此浮现。人类形态与动物形态的碰撞揭示了更深层的东西。或许我们只有在看到面孔时,才会将他者识别为人类。
大头针、缝线和接缝在她的作品中被刻意保留。通过拒绝抹去制作的痕迹,Clark选择了存在感而非幻象。不完美的存在感可能比完美的幻象更有力量。这是一种揭示陌生感而非隐藏它的方法。
那么你首先注意到什么?动物的身体还是人类的面孔?一个标本还是一个生命的存在?标题的问题再次浮现。你先看到的是面孔,还是身体?你的目光又在哪里停留?
常见问题
Kate Clark是一位怎样的艺术家?
Kate Clark是一位在真实动物皮毛上雕刻人类面孔的艺术家。她在鹿、斑马、捻角羚等动物的身体上添加熟悉的眼睛和嘴巴,创作出标本与人类形态碰撞的作品。她刻意保留大头针、缝线、接缝等制作痕迹,呈现存在感而非幻象。
Kate Clark作品的特点是什么?
Kate Clark的作品将人类面孔与动物身体结合,让人同时感受到异质感和熟悉感。她不抹去大头针、缝线、接缝等制作过程的痕迹,选择了不完美的存在感而非完美的幻象,这是其作品的特点。
Kate Clark为什么要在动物上制作人类面孔?
Kate Clark对人类面孔如何让我们读取情感、识别彼此的方式感兴趣。当她将面孔移植到动物身体上时,陌生的身体上出现了异常熟悉的表情,这引发了关于我们首先识别什么的提问,并由此发展出她的创作。
