近くで見るほど際立つジル・サンダーの『不完全さ』

シモーネ・ベロッティによるジル・サンダー2027年春夏コレクションは、リ・シーで意図的な不完全さを露わにした。ウエストを捻ったジャケット、ずれたボタン、自然にしわを寄せたニットとシルク、身体から離れて膨らむスカートとドレスが随所に現れた。乱れているように見える全ての箇所が、精密に計算されていた。完璧に仕立てられた服よりも、わずかにほどけた服の方が美しいのではないか——ベロッティが出した答えだった。

ベロッティは今シーズン、洗練されたジル・サンダーのユニフォームを解体し、再構築した。シャープなテーラリングと細長いポインテッドシューズは、コバルトブルー、レッド、ピンクの鮮やかな差し色で中断された。しなやかなレザーと柔軟なシルクは、触れることで初めて明らかになる質感を纏っていた。ランウェイでは単一のシルエットに見えた衣服が、近くで見ると個性を帯びて生き生きとした。彼は完璧さを創造するのではなく、意図的に小さな誤りを残した。

コバルトとレッドの配色ダッフルバッグは、ジッパーラインが色のブロックで区切られていた。クリーム色のシャツとスカートの接合部は、自然なプリーツで境界を曖昧にしていた。ネイビーのジャケットは片方の肩だけに着用され、もう片方は非対称にドレープされていた。これらのディテールは、近距離でのみ明らかになった。遠くからはミニマルに見えても、近づけば手仕事の痕跡が残っていた。

ベロッティが提案する不完全さは、ジル・サンダーのシグネチャーである抑制の対極ではない。その中に呼吸する余地を作る方法なのだ。完璧に整列した線の中に意図的に突出したディテールを置くことで、着用者の動きや触感を想像させる。乱れが生命力に変わる瞬間。ベロッティは、服が身体の上でどう生きるかを示した。

このジル・サンダーコレクションは、完成よりもプロセスを優先した。ランウェイでは見過ごされた痕跡が、リ・シーではより鮮明になった。服において、あなたはどちらをより美しいと思うだろうか——完璧さか、それとも不完全さか。