Le maschere coprono i volti, ma il lavoro di Balas rivela qualcosa di più profondo. Esplora l'identità, ciò che indossiamo e le «maschere sociali» che cambiamo ogni giorno. I frammenti di plastica assemblati su ogni volto sfumano il confine tra moda e arte, bellezza e bizzarro. Ogni maschera è sia un volto indipendente sia una persona scelta da chi la indossa.
Le maschere di Balas non fanno gerarchie tra i materiali. Gioielli e occhi di bambola, conchiglie e giocattoli in vinile siedono sullo stesso piano. Questo approccio egualitario mette silenziosamente in discussione i sistemi di valore costruiti dalla società dei consumi. La distanza tra ciò che scartiamo e ciò che nascondiamo è più breve di quanto pensiamo.
Nati all'intersezione tra moda e arte, questi volti sono sculture indossabili. Balas trasforma i rifiuti in arte, la spazzatura in strumenti di identità. Il suo lavoro non è una dichiarazione sulla sostenibilità, ma un esperimento che ridefinisce il rapporto tra materiale e volto, maschera e verità. Quale volto sceglieresti di indossare?
Domande frequenti
Con quali materiali Fotios Balas realizza le maschere?
Fotios Balas raccoglie bambole abbandonate, vecchi giocattoli e frammenti di plastica scartata per realizzare le maschere. Nel suo studio non c'è gerarchia tra i materiali, che siano gioielli o spazzatura, e dispone tutti gli oggetti allo stesso livello per riassemblarli in sculture indossabili grottesche e sontuose.
Quali temi esplora il lavoro di maschere di Fotios Balas?
Le maschere di Balas esplorano l'identità, il confine tra moda e arte e le «maschere sociali» che le persone moderne cambiano ogni giorno. Oltre alla funzione fisica di coprire il volto, il suo lavoro interroga il rapporto tra ciò che scartiamo e ciò che nascondiamo, e i sistemi di valore della società dei consumi.
Dove opera Fotios Balas?
Fotios Balas è un artista di base ad Atene. Raccoglie materiali di scarto per creare sculture indossabili in forma di maschera e porta avanti esperimenti che ridefiniscono il rapporto tra materia e identità all'intersezione tra moda e arte.
