Sogetsu est l'une des nombreuses écoles d'ikebana, connue pour sa philosophie selon laquelle des matériaux autres que les fleurs peuvent être arrangés. Jyulian perpétue cet esprit avec des concombres, du daikon, de la courge d'hiver, de la pastèque, des aigrettes de pissenlit, des chips. Son unique principe est de ne jamais s'appuyer sur la beauté des fleurs. Grâce à cette règle, les matériaux du quotidien arrivent dans la galerie avant toute floraison.
Ses titres sont loin d'être ordinaires. Des noms absurdes comme Le Retour des Chevaliers du Pissenlit, L'Avenir de l'économie japonaise arrangé en fleurs, Bataille d'amour champignon sont attachés à chaque œuvre. Chaque pièce est accompagnée d'une légende décrivant un monde inventé. Jyulian qualifie sa propre esthétique de « dreamcore ». C'est un style qui efface la frontière entre le surréel et le banal.
Sogetsu a longtemps soutenu que s'il n'y avait pas de plantes sur Terre, on pourrait arranger des pierres à la place. Jyulian traduit cet esprit avec des matériaux contemporains. La dernière ligne de sa bio Instagram, écrite en arabe, se termine ainsi : « Ce n'est qu'une boutique de fleurs ». Les mots sont modestes, mais ce qu'il arrange n'a rien à voir avec des fleurs.
FAQ
Qui est Alexander Jyulian ?
Alexander Jyulian est un artiste ikebana tokyoïte qui, le jour, travaille dans une entreprise végétale et, après le travail, devient « fleuriste des ténèbres ». Il a obtenu sa certification de maître Sogetsu à 27 ans et présente des œuvres qui remplissent l'espace avec des matériaux du quotidien comme des concombres, du daikon et des chips, plutôt que des fleurs.
Qu'est-ce que Sogetsu ?
Sogetsu est l'une des nombreuses écoles d'ikebana, dotée d'une philosophie qui permet l'utilisation de matériaux autres que les fleurs. C'est une école qui a depuis longtemps affirmé que « s'il n'y avait pas de plantes sur Terre, on pourrait arranger des pierres », et Alexander Jyulian perpétue cet esprit avec des matériaux contemporains.
Comment Alexander Jyulian a-t-il aménagé l'espace de collaboration Prada et Gentle Monster ?
Il a recouvert des sièges de théâtre avec du riz et de l'herbe. Au lieu de fleurs, il a rempli l'espace en plaçant dans des vases des matériaux du quotidien comme des concombres, du daikon, de la courge d'hiver, de la pastèque, des aigrettes de pissenlit et des chips, et a attribué à chaque œuvre des titres évoquant un monde fictif comme « Le Retour des Chevaliers du Pissenlit ».
