Сотни эскизов, обнаруженных на токийском складе, были собраны в одном томе. Ранее не публиковавшийся альбом «Yohji Yamamoto Drawings» охватывает 18 лет творческого пути дизайнера — с момента дебюта его парижской коллекции в 1981 году до 1999 года. В книгу вошли оригинальные эскизы, отобранные лично дизайнером, а над её оформлением работал знаменитый графический дизайнер Питер Сэвилл, который визуально воссоздал безошибочно узнаваемый авангардный дух Йоджи Ямамото. Формы и линии, рождённые рукой мастера, оставившего неизгладимый след в истории моды, остаются живыми и сегодня.
Рисунки, представленные в слайдах, показывают, как Йоджи Ямамото разрабатывал силуэты и детали. Ранние наброски намечают скелет силуэта быстрыми мазками в чёрных и серых тонах, а затем обретают законченность с добавлением декоративных элементов, клетки и узоров. На одном листе можно увидеть несколько мужских силуэтов, выстроенных в ряд, что позволяет охватить взглядом поток всей коллекции. Каждая деталь нарисована вручную: шляпы, словно птицы, венчающие головы, oversized-пиджаки, ниспадающие наподобие накидок, и тонкие вариации в силуэтах брюк.
Когда Йоджи Ямамото впервые вышел на парижскую сцену в 1981 году, он разрушил западные модные условности чёрным цветом, асимметрией и деконструктивизмом. Вместо облегающих силуэтов и ярких цветов, доминировавших в то время, он обернул тело свободной чёрной тканью, оставив пространство для пустоты. Эта книга прослеживает, как он экспериментировал с формой на ткани, какие линии и пропорции использовал для создания нового вида красоты, начиная со стадии эскиза. Деконструктивизм — это дизайнерское направление, которое разбирает и заново собирает структуру существующей одежды, и Йоджи Ямамото является одной из его ведущих фигур.
Неугасающая страсть художника, который непрерывно раздвигал границы моды, сконцентрирована в этом единственном томе. Верите ли вы, что отправная точка творчества начинается на одной странице альбома для эскизов?
Рисунки, представленные в слайдах, показывают, как Йоджи Ямамото разрабатывал силуэты и детали. Ранние наброски намечают скелет силуэта быстрыми мазками в чёрных и серых тонах, а затем обретают законченность с добавлением декоративных элементов, клетки и узоров. На одном листе можно увидеть несколько мужских силуэтов, выстроенных в ряд, что позволяет охватить взглядом поток всей коллекции. Каждая деталь нарисована вручную: шляпы, словно птицы, венчающие головы, oversized-пиджаки, ниспадающие наподобие накидок, и тонкие вариации в силуэтах брюк.
Когда Йоджи Ямамото впервые вышел на парижскую сцену в 1981 году, он разрушил западные модные условности чёрным цветом, асимметрией и деконструктивизмом. Вместо облегающих силуэтов и ярких цветов, доминировавших в то время, он обернул тело свободной чёрной тканью, оставив пространство для пустоты. Эта книга прослеживает, как он экспериментировал с формой на ткани, какие линии и пропорции использовал для создания нового вида красоты, начиная со стадии эскиза. Деконструктивизм — это дизайнерское направление, которое разбирает и заново собирает структуру существующей одежды, и Йоджи Ямамото является одной из его ведущих фигур.
Неугасающая страсть художника, который непрерывно раздвигал границы моды, сконцентрирована в этом единственном томе. Верите ли вы, что отправная точка творчества начинается на одной странице альбома для эскизов?
Частые вопросы
Какой период работы охватывает альбом рисунков Йоджи Ямамото?
Он охватывает 18 лет творческого процесса — с дебюта парижской коллекции в 1981 году до 1999 года. Сотни оригинальных эскизов, обнаруженных на токийском складе, были отобраны лично дизайнером для включения в книгу.
Кто занимался дизайном альбома рисунков Йоджи Ямамото?
Дизайном книги занимался всемирно известный графический дизайнер Питер Сэвилл (Peter Saville). Он визуально воссоздал характерное для Йоджи Ямамото авангардное мировоззрение.
Почему Йоджи Ямамото важен для истории моды?
В 1981 году на парижской сцене он перевернул грамматику западной моды чёрным цветом, асимметрией и деконструктивизмом. Вместо облегающих силуэтов, бывших тогда мейнстримом, он окутывал тело свободной чёрной тканью, оставляя пустое пространство, и считается одним из ведущих дизайнеров направления деконструктивизма.
