Художнику тоже нужна «мышечная сила»

Мы долго верили, что великое искусство рождается из вспышек гениальности. Но литовский художник Аугустас Серапинас переворачивает это представление с ног на голову. Для него искусство ближе к повторению, чем к вдохновению, к дисциплине, чем к интуиции. Подобно тому, как атлеты строят свои тела, повторяя одно и то же движение тысячи раз, художники формируют свои работы через бесконечные циклы рисования, резьбы, созидания и провалов. В этом суть его философии.

Его инсталляция переводит эту идею в физическое пространство. Галерея заполнена скамьями для жима и силовыми тренажёрами, но их диски сделаны не из стали — это гипсовые слепки и скульптурные фрагменты, когда-то использовавшиеся в художественных школах. То, что было тренировкой рук в формообразовании, становится тренировкой тела; художественное образование превращается в силовой тренинг. Классические бюсты и слепки, традиционно объекты созерцания, теперь становятся грузами для подъёма, стирая границу между изучением истории искусства и физической подготовкой.

Серапинас утверждает, что творчество — это тоже результат того, что тело запоминает через повторение. Важнее гениального вдохновения — упорство, с которым приходишь в мастерскую каждый день, выносливость, позволяющая переносить неудачи, и «сила», необходимая для создания формы. Его работа демистифицирует искусство, стягивая его с уровня сакрального в область тренируемого навыка. Тем самым он возвращает фигуру художника к чему-то более человеческому, более физическому.

Его послание — что художникам тоже нужна «мышечная сила» — возможно, вовсе не метафора, а буквальная истина. Творчество может быть не о моментах озарения, а о повторении, не о таланте, а о тренировке, не о вдохновении, а о мышечной памяти.