ニューヨークを拠点とするアトリエ・インパーマネンスが、トム・フォード時代のグッチのクロコダイルプリントを出発点に、手彫りで制作したクロコダイルの胸像を発表した。スタジオを率いるマロリー・グラナタは、長年ファッションアーカイブをセラミックとレジンに翻訳してきた。この彫刻は白いクロコダイルの足の写真と並べられ、アレキサンダー・マックイーンの一行が添えられている。「自然よりも優れたデザイナーは存在しない」。胴体全体に一枚一枚刻まれた鱗のテクスチャーは、どちらが本物の皮なのか見分けがつかないほどだ。
胸像は皮を脱ぐ。先月公開されたインスタレーションでは、半透明の「第二の皮膚」が彫刻の肩からゆっくりと滑り落ちた。「自然もそれを知っている。成長は手放すことを要求する」とグラナタは語った。一つのシーズンだけ身にまとい消えていく運命のプリントは、彼女の手の中で脱ぐことのできない皮膚として残る。
アトリエ・インパーマネンスは以前、マックイーンのコイルド・コルセットをセラミックで再構築している。グラナタの一貫した実践は、ファッションの一過性を永続的な彫刻に変えることだ。プリントは通常、布地に載せられた二次元の画像だが、ここでは三次元の皮膚として彫刻されている。無常を耐える素材への変容が、その決定的な特徴である。
彫刻の傍らに置かれたクロコダイルの足の写真は、自然のオリジナルを指し示す。それはグッチのプリントの源泉であり、同時にグラナタが手で刻んだ鱗の原型でもある。自然がテクスチャーを創造し、ファッションがそれを借用し、彫刻がそれを物質へと還元する。循環は緩やかだが完全だ。
成長とは脱皮のプロセスだと思いますか?
胸像は皮を脱ぐ。先月公開されたインスタレーションでは、半透明の「第二の皮膚」が彫刻の肩からゆっくりと滑り落ちた。「自然もそれを知っている。成長は手放すことを要求する」とグラナタは語った。一つのシーズンだけ身にまとい消えていく運命のプリントは、彼女の手の中で脱ぐことのできない皮膚として残る。
アトリエ・インパーマネンスは以前、マックイーンのコイルド・コルセットをセラミックで再構築している。グラナタの一貫した実践は、ファッションの一過性を永続的な彫刻に変えることだ。プリントは通常、布地に載せられた二次元の画像だが、ここでは三次元の皮膚として彫刻されている。無常を耐える素材への変容が、その決定的な特徴である。
彫刻の傍らに置かれたクロコダイルの足の写真は、自然のオリジナルを指し示す。それはグッチのプリントの源泉であり、同時にグラナタが手で刻んだ鱗の原型でもある。自然がテクスチャーを創造し、ファッションがそれを借用し、彫刻がそれを物質へと還元する。循環は緩やかだが完全だ。
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よくある質問
アトリエ・インパーマネンスはどんな作業をするスタジオですか?
アトリエ・インパーマネンスはニューヨークを拠点とするスタジオで、ファッションアーカイブを陶磁器や樹脂のような永続的な素材に翻訳する作業を行っています。マロリー・グラナタが率いており、アレキサンダー・マックイーンのコイルド・コルセットを陶磁器で再現したり、トム・フォード時代のグッチのクロコダイルプリントを彫刻として制作するなど、一時的なファッションを彫刻として残しています。
クロコダイル胸像はどのように皮を脱ぐのですか?
先月公開されたインスタレーションでは、半透明の「第二の皮膚」が彫刻の肩からゆっくりと流れ落ちる形で皮を脱ぎます。これは成長が手放すことを要求するという自然の原理を視覚化した作品です。
この彫刻はどのファッションアーカイブから着想を得たのですか?
トム・フォード時代のグッチのクロコダイルプリントから出発しました。元々布地の上の二次元画像だったプリントを、手で鱗を一枚一枚刻んで三次元の彫刻として再解釈し、アレキサンダー・マックイーンの「自然よりも優れたデザイナーは存在しない」という哲学を込めています。
