Yasu Whekang (@yasu_whekang), studente del BA Fashion Design alla Central Saint Martins, ha presentato 'Eat or be Eaten', una collezione che traduce la brutale metafora della sopravvivenza e delle dinamiche di potere nella società in un linguaggio visivo incisivo. Il lavoro reinterpreta la cruda realtà della sopravvivenza del più forte — gli individui che si muovono attraverso la foresta metaforica della società — attraverso il medium degli accessori moda.
Il pezzo scultoreo realizzato con filo nero e spilli trascende il mero oggetto di moda, funzionando come metafora della lotta e della difesa nella battaglia per la sopravvivenza. I fili delicatamente intrecciati simboleggiano la fragilità, mentre gli spilli che sporgono acuminati rappresentano sia le minacce esterne che l'aggressività, visualizzando il precario equilibrio tra forza e vulnerabilità. Attraverso questo, il designer interroga la necessità per gli individui nella società contemporanea di riconoscere le proprie debolezze e difendersi.
La CSM è rinomata per aver formato designer emergenti che spingono costantemente i confini della moda per incorporare messaggi sociali e politici. Yasu Whekang segue questa tradizione, affrontando temi importanti come le strutture di potere e l'istinto di sopravvivenza attraverso la moda, ampliando il potenziale discorsivo del design contemporaneo. Questo lavoro visivamente stupefacente e concettualmente ricco segnala l'arrivo di un designer di nuova generazione che unisce artisticità e profondità concettuale, sfidando gli osservatori a riconsiderare come ci muoviamo nel mondo spesso spietato che abitiamo.
Il pezzo scultoreo realizzato con filo nero e spilli trascende il mero oggetto di moda, funzionando come metafora della lotta e della difesa nella battaglia per la sopravvivenza. I fili delicatamente intrecciati simboleggiano la fragilità, mentre gli spilli che sporgono acuminati rappresentano sia le minacce esterne che l'aggressività, visualizzando il precario equilibrio tra forza e vulnerabilità. Attraverso questo, il designer interroga la necessità per gli individui nella società contemporanea di riconoscere le proprie debolezze e difendersi.
La CSM è rinomata per aver formato designer emergenti che spingono costantemente i confini della moda per incorporare messaggi sociali e politici. Yasu Whekang segue questa tradizione, affrontando temi importanti come le strutture di potere e l'istinto di sopravvivenza attraverso la moda, ampliando il potenziale discorsivo del design contemporaneo. Questo lavoro visivamente stupefacente e concettualmente ricco segnala l'arrivo di un designer di nuova generazione che unisce artisticità e profondità concettuale, sfidando gli osservatori a riconsiderare come ci muoviamo nel mondo spesso spietato che abitiamo.
DOWNLOADS
커버 이미지 + PAP 로고 합성 갤러리 이미지 다운로드는 스탠다드 멤버십 전용입니다.
참여 크리에이터는 본인 작품을 무료로 다운로드할 수 있어요.
참여 크리에이터는 본인 작품을 무료로 다운로드할 수 있어요.
개인 사용 및 비상업적 용도에 한해 사용 가능
