
La Courrèges che conoscevamo oggi appare un po' diversa. La collezione d'esordio SS27 di Drew Henry si è allontanata dal minimalismo Space Age della maison per rivisitare il colore e la giocosità degli archivi dei primi anni Sessanta. Verde lime, arancione e tonalità pastello hanno incontrato maglieria, vinile, cinture scomposte e tailoring destrutturato, conferendo a Courrèges un carattere più libero ed eccentrico. Durante il re-see, questo cambiamento è diventato ancora più evidente.
Stivali go-go consumati e scarpe in pelliccia hanno catturato subito l'attenzione. Cappelli enormi hanno portato un senso dell'umorismo inaspettato ai codici familiari della maison, rifiutando di replicare semplicemente gli archivi ma rielaborandoli in qualcosa di sbilenco. La collezione ha scelto di giocare con il passato piuttosto che venerarlo. I codici familiari sono rimasti, ma proporzioni e finiture sono state deliberatamente allentate.
Cappelli oversize ispirati agli archivi dei primi anni Sessanta di Jean Barthet sono diventati un simbolo della collezione. Un cappello giallo acceso riempiva lo spazio dello show accanto a scarpe esposte su sedie vintage. Il logo Courrèges è stato reimmaginato come bracciali in bianco e nero. Trasformare il logo in un accessorio da polso, soprattutto rendendo il carattere d'archivio in 3D, ha tradotto l'identità del brand in gioiello.
Lo spazio dello show era riempito di sedie vintage, ciascuna con un singolo paio di scarpe. Stivali rossi, rosa e verdi erano esposti come oggetti su sedie di stili diversi. Lo spazio stesso è diventato un palcoscenico per l'approccio di Henry che mescola passato e presente. La nuova Courrèges mantiene l'ordine inclinando sottilmente l'equilibrio al suo interno.
Drew Henry ha dimostrato che è possibile riportare in vita l'umorismo degli anni Sessanta senza abbandonare il futurismo del brand. Precisione e giocosità possono coesistere?
Stivali go-go consumati e scarpe in pelliccia hanno catturato subito l'attenzione. Cappelli enormi hanno portato un senso dell'umorismo inaspettato ai codici familiari della maison, rifiutando di replicare semplicemente gli archivi ma rielaborandoli in qualcosa di sbilenco. La collezione ha scelto di giocare con il passato piuttosto che venerarlo. I codici familiari sono rimasti, ma proporzioni e finiture sono state deliberatamente allentate.
Cappelli oversize ispirati agli archivi dei primi anni Sessanta di Jean Barthet sono diventati un simbolo della collezione. Un cappello giallo acceso riempiva lo spazio dello show accanto a scarpe esposte su sedie vintage. Il logo Courrèges è stato reimmaginato come bracciali in bianco e nero. Trasformare il logo in un accessorio da polso, soprattutto rendendo il carattere d'archivio in 3D, ha tradotto l'identità del brand in gioiello.
Lo spazio dello show era riempito di sedie vintage, ciascuna con un singolo paio di scarpe. Stivali rossi, rosa e verdi erano esposti come oggetti su sedie di stili diversi. Lo spazio stesso è diventato un palcoscenico per l'approccio di Henry che mescola passato e presente. La nuova Courrèges mantiene l'ordine inclinando sottilmente l'equilibrio al suo interno.
Drew Henry ha dimostrato che è possibile riportare in vita l'umorismo degli anni Sessanta senza abbandonare il futurismo del brand. Precisione e giocosità possono coesistere?









Domande frequenti
Chi ha disegnato la collezione SS27 di Courrèges?
L'ha disegnata Drew Henry. SS27 è la sua prima collezione per Courrèges, in cui ha reinterpretato il colore e la giocosità degli archivi dei primi anni Sessanta invece del minimalismo Space Age.
Quali articoli spiccano nella SS27 di Courrèges?
Cappelli enormi che coprono fino al viso, stivali go-go dall'aspetto consumato, scarpe in pelliccia e accessori che reinterpretano il logo come bracciali sono i più rappresentativi. Spiccano anche il verde lime, l'arancione e i colori pastello.
Come era allestito lo spazio dello show SS27 di Courrèges?
Era uno spazio riempito di sedie vintage, e su ogni sedia erano esposti stivali rossi, rosa e verdi come oggetti. È stato un palcoscenico che ha mostrato l'approccio di Drew Henry nel mescolare passato e presente.