Entre peur et fascination, l'abîme de Schiaparelli

Sous la houlette de Daniel Roseberry, Schiaparelli continue de repousser toutes les limites. La collection de cette saison, The Abyss, explore l'intersection entre les mystères océaniques et les futurs humains à travers des moulages corporels à l'aspect de peau luisante, des ornements qui se déploient comme des tentacules noirs, et des cuirasses irradiant doucement de l'intérieur. La provocation simultanée de l'émerveillement et du malaise est devenue la langue signature de Schiaparelli — une langue que peu de maisons osent parler.

Les inspirations de Roseberry sont profondes et stratifiées. De l'héritage surréaliste de la fondatrice Elsa Schiaparelli à l'architecture d'Antoni Gaudí en passant par les illustrations de Jean Cocteau, la collection tisse ensemble des références qui traversent la mode, l'architecture et la peinture. La collision de la peur et de la fascination, cette beauté inconfortable qui retient le regard — voilà des traductions contemporaines de l'esprit originel d'Elsa Schiaparelli, transposées avec une clarté saisissante.

Plus qu'une présentation de vêtements, cette collection propose un dialogue complexe entre l'humain et la nature, le passé et le futur. Roseberry hérite de la tradition surréaliste et prouve que la mode peut transcender le vêtement pour devenir une déclaration artistique qui traverse le temps.