La conversation a débuté par le nom distinctif de la marque. Les fondateurs ont expliqué comment Internet Arbite est né et ce qu'il représente. Ils se positionnent comme un pont entre la culture en ligne et l'artisanat hors ligne. Leur travail se situe à l'intersection de la sensibilité numérique et de la touche analogique.
Les collaborations avec NCT DREAM, MEOVV, ALLDAY PROJECT et d'autres artistes ont été discutées en détail. Internet Arbite a créé de tout, des costumes de scène aux vêtements casual sur mesure. Chaque collaboration est née d'une rencontre entre l'identité de l'artiste et la perspective de la marque. Ils ont partagé comment ces partenariats ont pris vie.
L'intérieur du studio est un espace de désordre délibéré. Matériaux, échantillons et croquis sont éparpillés, mais dans ce chaos se trouve le prochain projet. Le processus créatif d'Internet Arbite privilégie la collision plutôt que l'agencement. Le studio est une manifestation physique de leur philosophie.
Internet Arbite prévoit de continuer à travailler avec divers artistes. Cette interview a offert un aperçu de leur passé et de leur présent. Avec quel artiste espérez-vous qu'Internet Arbite collabore ensuite ?
FAQ
Avec quels artistes Internet Arbite a-t-il collaboré ?
Internet Arbite a collaboré avec divers artistes tels que NCT DREAM, MEOVV, ALLDAY PROJECT et d'autres. Ils ont réalisé un large éventail de projets, des tenues de scène aux pièces casual personnalisées, et chaque collaboration est née de la rencontre entre la personnalité de l'artiste et la vision de la marque.
Comment le nom Internet Arbite a-t-il été choisi ?
Les fondateurs d'Internet Arbite ont révélé l'origine du nom de la marque dans l'interview PAP. Le nom reflète l'identité de la marque qui fait le lien entre la culture en ligne et la fabrication hors ligne, et symbolise le point de rencontre entre la sensibilité numérique et la touche analogique.
À quoi ressemble le studio d'Internet Arbite ?
Le studio d'Internet Arbite est un espace où les idées s'entremêlent dans le désordre. Matériaux, échantillons et croquis sont mélangés, illustrant un processus créatif qui privilégie la collision plutôt que l'ordre. Cet espace incarne pleinement la philosophie de la marque.
