Bucles redondos y motivos retorcidos como nudos recurren a lo largo de sus piezas, mientras que puntas afiladas y extendidas chocan con curvas fluidas dentro de una misma obra. Otro sello distintivo es su uso audaz de colores de alto contraste: rosa intenso con rubio, azul cielo con negro. El choque de color amplifica la tensión en la forma. Por eso sus pelucas se leen más como objetos que como peinados.
Su afirmación de que no le importan las pelucas en sí mismas es intrigante. Se enfoca no en la peluca terminada sino en lo que revela. Quién la lleva importa menos que lo que expresa. Esta postura empuja su trabajo fuera del ámbito del estilismo capilar y hacia el territorio de la escultura.
Las pelucas de Santens se recuerdan por su presencia estructural más que por la identidad de quien las lleva. La forma viene primero, la persona sigue. Son experimentos sobre qué puede llevar el cabello, hasta dónde puede empujarse la forma. ¿Dónde trazas la línea entre cabello y escultura?
Preguntas frecuentes
¿Quién es Jean-Baptiste Santens?
Es un artista capilar radicado en París que trata el cabello como material escultórico y fabrica pelucas como si fueran objetos. Se enfoca en la forma, el color y la expresión emocional más que en la peluca misma, y se define como el artista que maneja esa herramienta.
¿Cuáles son las características de las pelucas de Jean-Baptiste Santens?
Se caracterizan por bucles redondos, motivos retorcidos como nudos, puntas afiladas que se extienden y el choque con curvas fluidas. Usa audazmente colores de alto contraste como rosa intenso con rubio, azul cielo con negro, y se leen como objetos más que como peinados.
¿Cómo ve Jean-Baptiste Santens las pelucas?
Dice que no le importan las pelucas en sí mismas. Para él, una peluca es una herramienta para expresar forma, color y emoción, y él es el artista que la maneja. El centro de su trabajo es qué se expresa más que quién la lleva.
