CUTTING EDGE

By PAP Magazine Editorial

흰 벽과 바닥이 만드는 텅 빈 스튜디오 공간에서, 옷은 입는 행위가 아니라 버리는 과정으로 재해석된다. 바닥에 흩어진 데님 재킷과 니트 스웨터, 구겨진 셔츠와 삽 한 자루 사이에서 모델은 오트밀 톤의 오픈 니트 베스트와 카키 스커트를 레이어링한 채 정면을 응시하는데, 플랫폼 슬리퍼와 가죽 부츠가 발목 위로 올라가며 실루엣에 무게를 더한다. 다른 프레임에서는 검은색 흑백 필름 그레인 속 모델이 반투명 화이트 톱을 입고 은빛 마네킹과 케이블 너덜을 배경 삼아 서 있고, 정방향으로 잘린 앞머리와 긴 생머리가 얼굴을 감싸며 미래적 초현실을 그린다. 의상은 버려진 것들 사이에서 살아남은 조각들처럼 보이고, 삽과 구겨진 천 더미는 패션을 구성하는 물성 자체를 무대 위로 끌어올린 듯한 설치적 연출을 완성한다. 이 에디토리얼은 입기와 버리기, 완성과 해체 사이를 오가며 옷의 생애주기를 시각적 은유로 펼쳐 보인다.

Inside a bare white studio where walls meet floor in seamless emptiness, garments become less about dressing and more about discarding. A model stands in frontal stillness wearing an open-weave oatmeal knit vest layered over a khaki pencil skirt, the floor around her scattered with crumpled denim jackets, olive sweaters, and a wooden shovel leaning like a prop from a conceptual installation. Platform slide sandals and knee-high leather boots anchor the silhouette in utilitarian weight, while the palette remains muted—cream, taupe, charcoal, denim blue—evoking a wardrobe mid-purge. Another frame shifts to grainy black-and-white film, where a model in a sheer white sleeveless top is tethered by coiled cables to a chrome mannequin, her blunt fringe and long straight hair framing the gaze with futuristic strangeness. The styling reads like garments salvaged from a conceptual void, each piece surviving amid the debris of fashion's material cycle. This editorial suspends the act of wearing between construction and collapse, turning the studio into an archive of textures, tools, and textile remnants.