ALICE AU PAYS DES VICES

By PAP Magazine Editorial

Die Strecke beginnt mit einer engen Einstellung: gotische Frakturschrift – ‚Alice Au Pays Des Vices' – zieht sich über Schlüsselbein und Hals, jede Serife klar in schwarzer Tinte auf porzellanfarbener Haut gezeichnet. Kaskadierende Kristallketten-Ohrringe fangen das Licht neben einem kobaltblauen Off-Shoulder-Teil, während krauses rosé-blondes Haar und terracottafarbener Lippenstift eine Palette aus Kontrast und Kontrolle verankern. Das zweite Bild öffnet sich zur vollen theatralen Inszenierung: überdimensionale skulpturale Spielkartensymbole – scharlachrotes Herz, tiefschwwarzes Pik, geometrisches Kreuz und Karo – erheben sich von einem grauen Studioboden, übersät mit echten Spielkarten. Im Zentrum liegt die Hauptfigur in weißer Hemdbluse über schwarzer Riemen-Lingerie, ein Bein angewinkelt, die Komposition gerahmt von Begleitfiguren in elisabethanischen Mühlsteinkragen, nackten Silhouetten und karminroten oder schwarzen Masken, die Gesichter verbergen. Darüber schwebt eine wolkenbedruckte Deckenscheibe wie ein surreales Proszenium, während das triadische Schema aus Weiß, Rot und Schwarz jedes Element in straffer visueller Spannung hält. Alice, gebrochen durch Casino-Ikonografie und Fetisch-Codes, Unschuld invertiert zu einem inszenierten Ritus des Lasters.