Mitten auf der Frieze Seoul in der COEX steht ein Stand, dessen Wände herausgerissen wurden und nur das hölzerne Gerüst übrig blieb. Die Struktur, die wie ein unfertiges Filmset aussieht, ist das Werk von Yagwang, dem Kollektiv für visuelle Kunst, das in diesem Jahr den Frieze Seoul Artist Award gewonnen hat. Sie sind das erste Team, das den Preis in seiner vierjährigen Geschichte erhält. Das 2021 von Terri Kim und In Jeon gegründete Kollektiv trägt den Namen des koreanischen Wortes für Leuchten im Dunkeln: Wie ein leuchtendes Objekt werfen sie Licht auf Wesen, die die Welt seltsam nennt. Sie bewegen sich zwischen Skulptur, Video, Installation und Performance und arbeiten zu Geschlecht, Körper und Arbeit.
Yagwangs charakteristische Materialien sind Latex und Ketten. Im Rahmen ihres Preisauftrags Facade Zone (2026) befinden sich Skulpturen aus Latex und Metall, die von Gewändern, Ketten und Rüstungen aus koreanischen buddhistischen Gemälden inspiriert sind. Lichter flackern in unregelmäßigen Abständen auf und ab und werfen durch den durchscheinenden Latex Schatten auf Boden und Wände. Über Latex äußerte sich Yagwang so: „Latex haftet an Metall; die beiden durchdringen und korrodieren einander zu einer irreversiblen, aber schönen Ökologie."
Clubs, Motels und Geisterbahnen in Freizeitparks dienten ihnen alle als Bühne. Ihre Arbeit greift in den Zeitfluss ein, den marginalisierte Körper und Identitäten durchlaufen. Der Weg, um Licht auf Wesen zu werfen, die die Welt seltsam nennt. Der Name Yagwang ist selbst die Methodik der Arbeit.
Facade Zone ist bis zum 5. September in der COEX zu sehen. Yagwang ist das erste Team, das den Frieze Seoul Artist Award gewonnen hat, und das erste, das sich dafür entschieden hat, Wände abzureißen, anstatt sie aufzubauen. Wohin wird das Licht, das sie werfen, als Nächstes zeigen?
Yagwangs charakteristische Materialien sind Latex und Ketten. Im Rahmen ihres Preisauftrags Facade Zone (2026) befinden sich Skulpturen aus Latex und Metall, die von Gewändern, Ketten und Rüstungen aus koreanischen buddhistischen Gemälden inspiriert sind. Lichter flackern in unregelmäßigen Abständen auf und ab und werfen durch den durchscheinenden Latex Schatten auf Boden und Wände. Über Latex äußerte sich Yagwang so: „Latex haftet an Metall; die beiden durchdringen und korrodieren einander zu einer irreversiblen, aber schönen Ökologie."
Clubs, Motels und Geisterbahnen in Freizeitparks dienten ihnen alle als Bühne. Ihre Arbeit greift in den Zeitfluss ein, den marginalisierte Körper und Identitäten durchlaufen. Der Weg, um Licht auf Wesen zu werfen, die die Welt seltsam nennt. Der Name Yagwang ist selbst die Methodik der Arbeit.
Facade Zone ist bis zum 5. September in der COEX zu sehen. Yagwang ist das erste Team, das den Frieze Seoul Artist Award gewonnen hat, und das erste, das sich dafür entschieden hat, Wände abzureißen, anstatt sie aufzubauen. Wohin wird das Licht, das sie werfen, als Nächstes zeigen?
