Aus der Nähe werden die handgefertigten Details unverkennbar. Makramee-Strick offenbart die Textur handgeknüpfter Knoten, während Pailletten und Strasssteine das Licht auf deutlich unterschiedliche Weise einfangen. Stickerei zeigt die Spur jedes von Hand gestochenen Fadens. All diese Elemente überschneiden sich innerhalb eines einzigen Looks, ohne ins Exzessive zu kippen.
Accessoires tragen die Erzählung der Kollektion weiter. Geflochtene Taschen zeigen flache Lederschnüre, die in rhythmischen Kreuzschraffur-Mustern verwoben sind und Volumen schaffen, während verzierte Stiefel Stickerei und Perlenarbeit über den Knöchel hinaus ausdehnen und eine ungewöhnliche Spannung zwischen sommerlicher Leichtigkeit und dekorativem Gewicht erzeugen. Isabel Marant versteht es, visuelle Dichte hinzuzufügen, ohne die Saison zu belasten.
Sam Haskins war ein Fotograf, der die befreite Bewegung und das Alltagsleben von Frauen der 1960er-Jahre einfing. Seine Bilder zirkulierten weithin in Werbung und Mode-Editorials jener Ära, geprägt von beschwingte Silhouetten, aufgenommen in natürlichem Licht. Isabel Marant übersetzt diese Sensibilität in Print, Stoff und Form. Sonnengebleichte Töne suggerieren den Lauf der Zeit und verstärken eine Vintage-Stimmung, während Seide und Spitze sich mit dem Körper bewegen und die Freiluft-Atmosphäre des Los Angeles der 1960er-Jahre nachbilden.
Ein Re-see zu besuchen und wiederzusehen, was auf dem Laufsteg vorüberblitzte, bedeutet, die verborgenen Schichten einer Kollektion aufzudecken. Welches Detail bringt Sie Isabel Marants Vision vom Sommer am nächsten?
Häufige Fragen
Was war die Inspirationsquelle für die Isabel Marant SS27-Kollektion?
Sie ging vom Los Angeles der 1960er-Jahre und den Bildern des Fotografen Sam Haskins aus. Sam Haskins war ein Fotograf, der die freien Gesten und den Alltag damaliger Frauen unter natürlichem Licht einfing. Isabel Marant übersetzte diese Empfindung in sonnenverblasste Prints, Seide und Spitze.
Welche Details stechen in der Isabel Marant SS27-Kollektion hervor?
Feine handwerkliche Details wie Makramee-Strick, Pailletten, Strasssteine, Vintage-Stickerei, Perlen, geflochtene Taschen und bestickte Stiefel sind charakteristisch. Aus der Nähe werden die Textur handgeknüpfter Knoten und die Spur jedes einzelnen eingestochenen Fadens deutlich sichtbar.
Warum sieht man sich eine Kollektion beim Pariser Re-see noch einmal an?
Um die verborgenen Schichten der Kollektion zu entdecken, die auf dem Laufsteg vorübergeflogen sind. Das Re-see ist eine Gelegenheit, aus der Nähe die Textur der Materialien, die Präzision der Stickerei und die Struktur der Accessoires zu prüfen – ein Prozess, bei dem die handwerkliche Vollendung der Kollektion neu bewertet wird.
