ANREALAGE-Designer Kunihiko Morinaga präsentierte seine Kollektion ‚SKIN' auf der Pariser Modewoche S/S 2027. Diese Saison markierte seine 25. Paris-Kollektion. Die Show beantwortete durch Technologie die Frage, wo Mode beginnt und wo der Körper endet. Morinaga griff auf biologische Haut, Videospiel-Avatare und Kleidung, die sich auch nach ihrer Herstellung weiter verändert, als Ausgangspunkte zurück. So wie das Äußere einer Figur in einem Spiel als ‚Skin' bezeichnet wird, schlug er Kleidung als eine weitere Haut vor, die den Körper umhüllt.
Die Show eröffnete mit eng anliegenden karierten Bodysuits. Die erste Szene zeichnete die Konturen des Körpers wie Haut nach. Die Looks nahmen allmählich an Volumen zu und gipfelten in Kleidern, die aus Tausenden von Schuppen aufgebaut waren. Das Karomuster verwandelte sich von flach zu dreidimensional und erinnerte an Pixel. Es war ein visueller Übergang, der die Grenze zwischen Material und digitalem Bild verwischte.
Das Highlight waren sechs Cocktail- und Abendkleider, die mit elektronischen Schuppen bekleidet waren. Die Schuppen fingen das Licht ein und erzeugten Oberflächen, die sich in Echtzeit veränderten. Diese Kleider zeigten, welche Ästhetik elektronische Komponenten anstelle traditioneller Materialien der Kleidung verleihen können. Voluminöse Kleider aus sechseckigem Mesh umhüllten den Körper wie biologische Schuppen und zeichneten organische Silhouetten nach. Die skulpturalen, aufgeblähten Röcke wirkten manchmal vom Körper unabhängig, wie separate Objekte.
Morinaga schlug vor, dass Kleidung sich auch nach ihrer Herstellung weiter verändern kann. So wie man den Skin eines Avatars in einem Spiel wechselt, sollte Kleidung zu einer veränderbaren Oberfläche werden statt zu einer festen Form. Sein Versuch, die Grenzen zwischen Haut und Kleidung, Körper und Avatar, Materiell und Immateriell aufzulösen, kann man als poetische Ingenieurskunst bezeichnen. Er verschmolz Technologie nicht bloß als Funktion, sondern mit philosophischer Fragestellung. Haben Sie jemals daran gedacht, Kleidung als zweite Haut zu betrachten?
Die Show eröffnete mit eng anliegenden karierten Bodysuits. Die erste Szene zeichnete die Konturen des Körpers wie Haut nach. Die Looks nahmen allmählich an Volumen zu und gipfelten in Kleidern, die aus Tausenden von Schuppen aufgebaut waren. Das Karomuster verwandelte sich von flach zu dreidimensional und erinnerte an Pixel. Es war ein visueller Übergang, der die Grenze zwischen Material und digitalem Bild verwischte.
Das Highlight waren sechs Cocktail- und Abendkleider, die mit elektronischen Schuppen bekleidet waren. Die Schuppen fingen das Licht ein und erzeugten Oberflächen, die sich in Echtzeit veränderten. Diese Kleider zeigten, welche Ästhetik elektronische Komponenten anstelle traditioneller Materialien der Kleidung verleihen können. Voluminöse Kleider aus sechseckigem Mesh umhüllten den Körper wie biologische Schuppen und zeichneten organische Silhouetten nach. Die skulpturalen, aufgeblähten Röcke wirkten manchmal vom Körper unabhängig, wie separate Objekte.
Morinaga schlug vor, dass Kleidung sich auch nach ihrer Herstellung weiter verändern kann. So wie man den Skin eines Avatars in einem Spiel wechselt, sollte Kleidung zu einer veränderbaren Oberfläche werden statt zu einer festen Form. Sein Versuch, die Grenzen zwischen Haut und Kleidung, Körper und Avatar, Materiell und Immateriell aufzulösen, kann man als poetische Ingenieurskunst bezeichnen. Er verschmolz Technologie nicht bloß als Funktion, sondern mit philosophischer Fragestellung. Haben Sie jemals daran gedacht, Kleidung als zweite Haut zu betrachten?
Häufige Fragen
Wo wurde die ANREALAGE S/S 2027 Kollektion ‚SKIN' präsentiert?
Sie wurde auf der Pariser Modewoche S/S 2027 präsentiert. Diese Saison war Designer Kunihiko Morinaga's 25. Paris-Kollektion, eine Show, die die Grenze zwischen Haut und Kleidung durch Technologie erforschte.
Was waren die herausragendsten Looks der ANREALAGE ‚SKIN'-Kollektion?
Das Highlight waren sechs Cocktail- und Abendkleider, die mit elektronischen Schuppen bekleidet waren. Die Schuppen fingen das Licht ein und erzeugten Oberflächen, die sich in Echtzeit veränderten, wodurch die Ästhetik von Kleidung aus elektronischen Komponenten gezeigt wurde.
Welches Konzept präsentierte Kunihiko Morinaga in der ‚SKIN'-Kollektion?
Er präsentierte das Konzept, Kleidung als Haut zu betrachten, die sich auch nach ihrer Herstellung weiter verändern kann. Seine Philosophie war, dass Kleidung wie der Skin eines Spiel-Avatars zu einer veränderbaren Oberfläche werden sollte.
